Photography Projects

you can not be sure, when those stars are gone

several thousands light years away

bones tell you quietly

one was here

one is not here

they are like nebulas or clusters

left after those stars disapeared

消えてしまっても確かめられない

何万光年も離れた星たち

骨は

いた　ということと

いない　ということを

静かに物語る

消えた星が生み出した

遠くはなれた星の雲のよう

Moving Image Version of Specimen of Good-byes.  Everyone who appears on the video quietly laying on the ground with one's eyes closed. They open their eyes and slightly look around but never look at you and close them again.  The work was created during a workshop for “Malaysia-Japan Art Excange” at Mara Institute of Technology, Sri Iskandar, Malaysia in 2005.

さよならの押し花の動画バージョン。ビデオに登場する人物は地面に静かに横たわり目を閉じている。それぞれの人物は目を開けかすかに周りを見回すがこちらを見ることなくまた目を閉じていく。　２００５年マレーシア、スリ・イスカンダルにあるマラ工科大学で行われたマレーシア・ジャパン・アートエクスチェンジの際のワークショップにおいて制作された。

The “self” is always attached to “oneself” and acts together.

I cannot witness the scene where “I” am not present.

The event of not being present is always conveyed by “someone” or “something” other than myself.

The event of one’s own absence always belongs to others.

Furthermore, the self does not complete itself only where it is present.

It also manifests in the people one has interacted with, in the objects, words, and images one has engaged with.

The self can exist only in a very limited space-time, and for most places and times, one continues to be absent.

Someone speaks about someone else.

Where the person is absent, everything about that person is entrusted to others.

We have no choice but to entrust most of ourselves to the words and “things” of others.

That is why it is possible for oneself to continue to exist even after disappearing.

「私」というものはいつも「自身」とくっついて行動していて

私が「いない」現場に立会うことができない

自分がいない　という出来事は

いつも自分ではない「誰か」や「何か」によって伝えられている

自身の不在という出来事は　常に他人のものなのだ

また、自分は自身がいるところだけで完結している訳ではなく

自分が関わった人の中や　関わった物や言葉や映像の中にも立ち現れて来る

自身は時空間の中で非常に限定された場所にしかいることはできず

ほとんどの場所や時間で、自分は不在であり続けるのである

誰かのことについて　誰かが語りかけてくる

本人が不在であるところで

その誰かのすべては　自身以外に委ねられている

我々は自分自身のほとんどを　他人の言葉や「もの」に託すしか無く

だからこそ自身が消えたあとにも　自分があり続ける事も可能なのだ

"The Time Whistle from Yesterday" is a photography installation consists of two projections.

The footages are consist of 2800 photo images recorded by city hall of Kasugai, Aichi, Japan.

They are the pictures of history of the city development since 1950s.  Right side slide show starts from 1980s to 1950s  that is the era of high economical development in Japan after the WWII.  The slide show is chronologically organized but it goes backward very slowly. It takes about 7 hours to watch the whole show.  The left side moving image is consist of the selected remarkable photo images from the same set of photos. However, the left side images goes very fast in chronological order from 1950s to 1980s. It is projected repeatedly for 8min 52sec.  About every 7 seconds, a time whistle ring along with the movie goes.  2010

きのうの時報は２つの映像投影で構成されたフォト・インスタレーションの作品です。

映像は愛知県春日井市が記録した約２８００枚の写真で構成されています。これらの写真は１９５０年代からの街の発展の歴史を記録してきたものです。右側のスライドショーは１９８０年代から１９５０年代までで、これは第二次世界大戦以降の高度経済成長の時代にあたります。時間をゆっくりと遡る形で構成されており全体を見るのには７時間かかります。　左側の映像は全体の写真から歴史的に目立ったものを同じ写真のセットから選んで構成したものですが、こちらは高速で時間を下っていき、繰り返し同じ8分５２秒の映像が流れるように構成されています。また、毎７秒ごとに映像と平行して時報が鳴るようになっています。

Cartography of Relations    (Ver.2)    

Where am I?  

You can only tell that by looking at relative relations among you and surroundings,

like how you can tell what you are.
Touching, Facing   To be sure about myself who did it,

I make photography maps as "things" out of our relations as "meanings"   

And I make sure where I am.

Voices of those 3 persons and myself became "things" as vinyl records and are included in those record jackets with photographs of fragments of faces taken from the distance of touching.  By looking at them and listening to the sound from needles touching the vinyls with photographs, the "things" will play "relations".
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Each Face consists of 99 fragments of surface. Each fragment contains LP size vinyl album.  You can take vinyl albums out from the fragments of those faces, and play them on the turntables to listen to our voices.  These turntables are not powered, however you can rotate the vinyl with your hand to play back our talk.

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A part of the recording contains "untitled"  poem by Jin Murata.
cooperators: Jin Murata, Kaori Enomoto, Robb King

2000(ver.1)-2001(ver.2)

「つながりの地図学」ver.2　　  　
自分は何処にいるのでしょうそのことは周りとの相対的な関係でしか知ることはできません自分が何者なのかということも触ること、直面したということ、それをした自分を確信するために私は私につながる関係という「意味」から、写真による地図という「もの」をつくり、自分が何処にいるのかを確かめようとしています。
触れるように撮影された顔の断片の写真ひとつひとつには、３人と私の声が「もの」となったレコード盤が入っています。その写真という「もの」を見て、針を直接触れさせ音を聞くことによって「つながり」という意味が再生するのです。
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顔を構成している面は９９の部分に分かれていて、そのひとつひとつにLPサイズのレコードが入っています。顔のパーツになっているレコードアルバムは取り外して手にとってターンテーブルにのせてください。ターンテーブルには電源がはいっていませんが、レコードを直接さわって回せば３人と私の話を聞くことができるようになっています。

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○レコードの中で、登場する人物のひとり、村田　仁さんの詩「無題」をご自身による朗読として全文引用している部　分があります。ありがとうございました。──────────────────────────────────────

協力：村田　仁, エノモトカオリ, ロブ・キング

Fundamental Fragments（おおもとのかけら）シリーズでは目の中に実際に映った景色を撮影しています。目の表面はつるりとしていそうで、有機的なゆがみや絵が流れたように見える。その、おぼろで曖昧な画像は自分の曖昧な記憶について語るのにふさわしいものになっている。断片的で曖昧なイメージは、幼年期を構成するおおもとの自己のかけらのようなものでもある。

 Collaborative Family

What am I?

 What I am

 would depend on

 the surrounding various structures

 We belong to those structures

 without even thinking about them

 Organizations, Occupations

 Races, Genders

 The country of Japan

 And the familiar and fundamental structures

 that support those concepts,

 Home, Blood, Family

 What would be the basis to support various groups of people coming together?

 Are these given structures what we think they are,

 so undoubted and definite?

 I, Ko Yamada, and Robb King

 living in Japan

 Two of us with no “givens”

 feel and think and create things together

 with each other’s independent purpose and position

 Family as a project,

 A Collaborative Family

Couldn't this be considered a certain state of "family”

Photography public project　2002

 You might have some pictures in your drawer 

Pictures you took and left them for long time

Pictures of your friend who moved,

Somebody you met on your trip

Former colleagues,

Someone already passed away

Pictures you were going to give away to them

You might still keep them with

Are they yours? Because, you took the pictures

Do they belong to the people in the pictures?　Or to whom?

I collected that kind of photos from hundreds people of the public. Photos were going to be given to the people in the pictures, however, could not make it for some reason. These couple thousands photos are from variety of people from senior citizens to teenagers. The style and functions of the showcase is from old fashioned lost and found showcases which you still find in Japanese school or public buildings. I lined up these photos in chronological order from 1930’s to 2002 in the forgotten and found showcase I created.  If you find yourself in a picture, you can tell that to the attendant and get the photo.  The photo is considered as your forgotten memory. 

Well, even with the thousands of photos, you will hardly find yourself in the pictures.  It means that you are looking at unknown people's memories. However, you feel somewhat nostargic about them that were taken in the era that you never experienced.  Because you already own the images of the era from media like movies, photographs and dramas.  Images do not belong to someone who created the photos. They do not even belong to someone who is in the picture.  Images belong to people who see the image.

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誰かのために撮ったにもかかわらず、手渡す事ができず引き出しの中などに持ったままになっていた写真を様々な家庭の様々な年代の人々から集めてきた。一つ一つの写真には出来事の年代や場所を書き込んでもらったタグを取り付け、それらを写真の中に写っている人物の「忘れ事」として、公共の場所にある「忘れ物陳列棚」と同様な機能を持たせたこの陳列棚に展示した。　観客はもし自分の姿を展示された写真の中に見つけ、棚を監視している「忘れ事係」に申し出ればその写真を自分の「忘れ事」としてもらい受ける事ができる仕組みになっている。

元々その人にあげるつもりであった写真はいったい誰に帰属するものなのだろう。　物理的には撮影者のものであり、その肖像は被写体のものである。　

実際に1500枚近いそれらの写真を丹念に見ていっても、自分の姿をみつけることは殆どないだろう。　しかしこうやって1930年代から2002年にいたるまで年代順に丁寧に並べられた全く無縁の「他人の記憶」を眺めているうちに不思議とそれらのイメージに懐かしさを感じてしまったりしていく。　それだけではなく、自分が全く体験していない、自分が生まれる前の時代のイメージにすらある種のノスタルジーを感じ、自分につながりのあるもののようにすら思えてくるのである。　　果たして写真は「撮った人」のものなのか？　「写った人」のものなのか？という問いに対する答えのヒントがここにある。　我々は知らず知らずのうちに映画や、写真や、ドラマの中でそういった時代のイメージを「見た人」となっていて、見たが最後、そのイメージは自分に帰属してしまうようなのだ。　持ち主に返すという名目のもと「他人の記憶のイメージ」を見ていく体験の中、写真が「見た人のもの」になっていくことを無意識のうちに体験していくためのプロジェクトである。

It is a collaboration project with an Prof. Masahiro Suda (Nagoya University of Arts) for city of Hotei, Aichi, Japan.   Visualization of public image of the town as a town of unique art activity.  1.8m (6feet)x 1.8m photographs are installed along the street in Hotei. (currently, moved to near railway )

名古屋芸術大学　須田政弘助教授とのコラボレーションプロジェクト。　愛知県江南市布袋町のためのプロジェクト。ユニークなアート活動のある街としてのパブリックイメージを視覚化した大型1.8m x1.8mの写真作品によるサインボードが道路沿いに設置（現在は線路沿い）されている。

Saturn Exploration was serialized online as a satellite project of the “Growing from the Earth” exhibition held in Tajimi City, Toki City, and Mizunami City, Gifu Prefecture. These three cities, known for their ceramics (earth), are regarded as the “Planet of Earth” (Saturn). The exploration, conducted through photography, involved orbiting and moving around these cities like the inclined orbit of the Cassini spacecraft. (Links to Missions 1 through 6 can be found on the left Saturn Exploration logo.) The sample below is from Mission 1.

土星探査は岐阜県多治見市、土岐市、瑞浪市で行われた「土から生える」展のサテライト企画としてWeb上に連載された。陶芸（土）の町である３市を「土の星」（土星）と見立て、土星探査船「カッシーニ」のかたむいた軌道のように周回移動しながら写真による探査を繰り返す。（ミッション1〜6まで左の土星探査ロゴにリンクしてあります。）下のサンプルはミッション1より